foto: www.nitrolicious.com

Daca in decembrie am avut colectia de lenjerie intima si kimono-urile chic, Sonia Rykiel a pregatit deja colectia de Primavara 2010 pentru H&M, care va fi pusa in vanzare incepand cu 20 februarie.

Calendarul Campari 2010 reprezintă o poveste. Milano este firul rosu si decorul poveştilor imaginate în fotografiile lui Simone Nervi. În fiecare şedinţă foto, subiectul, femeia Campari, interpretată de seducătoarea Olga Kurylenko, se reinventează printr-o nouă pasiune. În filele calendarului, Olga este transformată şi, odată cu ea, se transformă şi oraşul. Totuşi, există o constanţă: pasiunea celor 12 femei Campari pe care Olga le interpretează.

Campari Milano, cel de-al XI-lea calendar Campari, ne prezintă cel mai captivant ritual al oraşului: aperitivul. Acesta este redat printr-un cadru ce prezintă locuri simple dar atragătoare, moderne şi sofisticate. În această serie de imagini artistice, Campari este în centrul acţiunii şi insuflă pasiune fiecărei fotografii.

Red Passion for Fashion: Care este creaţia ta favorită?

Andra Cliţan: Fusta cloş realizată din stofă brodată manual – colecţia “Mara Mi”

RPFF: Cum ţi-ai descrie creaţiile tale?

A.C.: Creaţii unicat, menite a individualiza într-o societate care tinde tot mai mult spre uniformitate; o vestimentaţie “obiect” uneori.

RPFF: La cine/ce te gândeşti atunci când creezi?

A.C.: La cine ar putea să le poarte, la culori, artă vizuală, tot ce ar putea sa mă inspire şi de cele mai multe ori lucruri diferite.

(citeşte în continuare)  [ . . . ]

Red Passionfor Fashion:Din experienţa ultimilor ani, în termeni de viziune artistică şi caracter comercial al colecţiilor, cum apreciezi noul val de tineri designeri?

Miruna Micşan: Cred că presa din România sau presa de modă în special, poate aprecia prezenţa unui nou val de tineri designeri, în măsura în care aceştia ştiu, pot şi reuşesc să-şi facă cunoscută prezenţa pe piaţa de fashion. Mă bucură iniţiativa Campari şi platforma de comunicare Red Passion for Fashion, care susţine promovarea designerilor consacraţi, dar şi a tinerelor talente, aducându-i nu numai în atenţia presei, dar şi a unui public pasionat de modă. Am observat însă, că viziunea artistică este mult prea mare pentru un caracter comercial atât de mic… Tinerii absolvenţi sunt tentaţi de cele mai multe ori să epateze prin creaţii extravagante şi probabil uită scopul final al procesului artistic, acela de a crea haine interesante, purtabile, comode, speciale, bine finisate, de calitate şi care să se şi vândă!

RPFF: Care crezi că este cea mai importantă diferenţă dintre un designer şi un tânăr absolvent? Ce ar putea să folosească absolventul în propriul avantaj?

M.M: Ştiu că este greu pentru cineva la început de drum, dar ar putea să încerce singuri să-şi facă cunoscută prezenţa pe mai multe canale de comunicare. Şi cel mai bine ar fi să înveţe de la designerii străini! Este foarte important să aibă o strategie de comunicare, un website, un blog, un CD de prezentare măcar…tot ce am enumerat acum se poate face cu o investiţie minimă, sau de cele mai multe ori cu ajutorul prietenilor (care probabil lucrează şi ei în domenii creative). Nu cred că este nevoie de bani, ci de o idee genială! Desigur, recunosc că pe piaţa din România nu există desfacere pentru tinerii designeri. Sunt prea puţine magazine care le prezintă creaţiile şi de cele mai multe ori, acestea folosesc adaosuri comerciale foarte mari, care distrug orice posibilitate de a putea face un volum de vânzări convenabil sau un profit constant.

RPFF: Există vreun tânăr designer care ţi-a atras atenţia şi prin ce?

(citeşte mai departe)

[ . . . ]