Când cei de la Red Passion for Fashion mi-au propus să scriu acest guest post, am stat vreo două zile şi m-am gândit cum să îl abordez. Să vorbesc despre designerii români şi despre şcoala românească de modă fără a aduce în discuţie sistemul mi s-a părut oarecum fără sens.

Orice societate are la bază un sistem şi un set de norme după care funcţionează. Atunci când vorbim despre modă sistemul ajută pe cei din industrie să se organizeze mai bine, să funcţioneze ca o comunitate şi implicit să îşi protejeze creaţiile.

În România din păcate ne lipseşte acest sistem. De aici practic porneşte totul. Şcoala de modă este în derivă, proaspeţii absolvenţi rămân dupa cei câţiva ani de studiu cu nişte cursuri bine pritocite, abilităţile practice fiind în unele cazuri aproape inexistente şi uite cum ajungem să trăim într-un univers paralel cu ceea ce ar trebui în mod normal să însemne moda.

Anul acesta cu ocazia Festivalului “Pasarela” am avut şansa de a sta de vorbă câteva minute cu preşedintele Chambre Syndicale de la Haute Couture, domnul Didier Grumbach. L-am întrebat direct ce anume crede ca îi lipseşte modei româneşti pentru a deveni o industrie cu adevărat profitabilă. Răspunsul a fost scurt şi la obiect: organizarea.

Cum am putea să ne organizăm? Soluţii cred că ar putea fi înşiruite pe zeci de pagini, însă pusul în practică devine cu adevărat dificil. Ne lovim de legislaţie, de un profund dezinteres pentru această industrie care în fond şi la urma urmei ar putea crea extrem de multe locuri de muncă şi de câte şi mai câte.

Până una alta, concluzia este că trebuie să ne organizăm singuri. Foarte mulţi tineri absolvenţi ai secţiei de design vestimentar mă întreabă în ultima vreme dacă îi pot ajuta să îşi organizeze o prezentare de modă. Iar firesc reply-ul meu începe prin a pune întrebări: aveţi o colecţie deja pusă la punct, aveţi o linie bine definită pe care mergeţi etc. De cele mai multe ori primesc răspunsuri laconice (da, nu, aşa cred etc.) sau câte două schiţe ataşate mail-ului.

Este foarte greu la ora actuală ca designer să îţi găseşti un sponsor. Şi mai greu este să îl convingi că hainele pe care le creezi merită banii investiţi. Aşadar lucrurile cred că trebuie să meargă în câteva direcţii clare:

• Cea mai simplă, comodă şi ieftină modalitate de promovare pentru un tânăr designer este crearea unui blog.
• După ce v-aţi creat blogul şi aveţi câteva posturi despre activitatea voastră, faceţi-vă cunoscuţi. Semnalaţi-vă prezenţa. Cum? Romanian Fashion Bloggers vă poate primi în comunitatea sa. Apoi nu ar fi deloc rău să trimiteţi mail-uri redactorilor de modă, spunând cine sunteţi şi cu ce vă ocupaţi. În felul acesta poate ajungeţi să vă promovaţi şi în paginile revistelor de profil.
• Nu uitaţi să precizaţi date esenţiale despre background-ul vostru: ce facultate aţi absolvit, care a fost proiectul vostru de licenţă, dacă aţi mai avut colaborări cu alţi designeri etc. Totul trebuie să se regăsească în online, astfel încât la o simplă căutare pe Google, cineva care lucrează în industrie să îşi poată face măcar o idee.
• Nu vă gândiţi că e neinteresant să postaţi pe blog schiţele realizate de voi. Tocmai asta este partea frumoasă a creării unui jurnal online: cititorii pot urmări cum a luat naştere un proiect, de la primele schiţe şi până la produsul final.
• Foarte important este şi feedback-ul pe care îl primiţi de la cititori. Ei sunt poate viitorii voştri clienţi, aşa că interacţionaţi cât de mult puteţi în online/offline.
• Faceţi poze la fiecare ţinută creată de voi şi puneţi pe blog. La fel, dacă aveţi comenzi speciale sau realizaţi haine în afara colecţiei pentru diverse evenimente. Absolut totul este important, aşa că aveţi mereu la îndemână aparatul de fotografiat.
• Dacă aveţi o colecţie finalizată, contactaţi un model şi realizaţi un lookbook. Iar în măsura posibilităţilor căutaţi să vă puneţi la punct şi un logo, astfel încât să fiţi uşor de recunoscut.
• Şi un lucru foarte important: lucraţi şi în afara colecţiei pentru că realitatea este că din acele comenzi veţi obţine banii necesari punerii la punct a urmatoarei colecţii.

Aceştia sunt doar primii paşi… în online. În online, pentru că în momentul de faţă este cea mai rapidă şi mai avantajoasă modalitate prin care un tânăr designer se poate face cunoscut. Restul depinde de fiecare în parte şi ţine de modul în care ştie să persevereze, de ritmul de lucru şi de determinare. Până când în România va exista un sistem bine pus la punct (ceea ce nu prevăd că se va întâmpla prea curând), soluţia este promovare şi iar promovare în toate mediile, dar mai ales în online.